Kopfkino beim Publikum

MC24: Herr Baumgarten, Sie inszenieren regelmäßig hier in Bad Vilbel. Haben Sie einen besonderen Bezug zum Freilichttheater?

EB: Auf einer Freilichtbühne zu spielen, ist immer etwas anderes als im geschlossenen Haus mit all der Bühnenmaschinerie. Bei 'Jekyll & Hyde', aber auch schon bei 'Evita' und den anderen Musicals, die wir hier inszeniert haben, gab es immer erstmal die Vorüberlegung; 'Wie setzen wir es um?'

In 'Jekyll & Hyde' spielen viele Szenerien eine Rolle. Da wir wenig Technik besitzen, müssen wir dramaturgische Ideen entwickeln, um die verschiedenen Räume zu schaffen. Ich versuche immer mit möglichst wenig auszukommen, auch im Bühnenbild. Sie sehen sechs Türen, mal weiß, mal rot und mal silbern, sowie eine kleine Drehbühne, die mal silbern, mal rosa und mal weiß ist. Damit deuten wir alle Orte an, manchmal spärlich ergänzt durch ein paar Möbel. Alles andere findet im Kopf des Zuschauers statt. Man muss ihn gewissermaßen nur antippen und sagen: 'Schau mal her, hier sind wir! Und hier ist eine rote Tür, dort geht es vielleicht ins Bordell, wer weiß.' Und schon spielt sich im Kopf des Publikums etwas ab. Es weiß, ahnt oder stellt sich vor, wie es hinter der Tür aussieht. Wir geben Zeichen und Signale, manchmal größerer, manchmal kleinerer Art, aber das Publikum ist klüger, als man denkt. Und die Fantasie des Publikums ist noch viel ausgeprägter, als wir uns das denken können. Nach meiner zehnjährigen Erfahrung funktioniert Musical gerade hier bei unseren "Kammerspielen" auf diese Weise sehr gut. Wir haben ja keine große Bühne, auch wenn sie mit ihren 20 Metern Breite groß wirkt. Dafür ist sie nur 10 Meter und nicht etwa 30 Meter tief. Es gibt keine Nebenbühnen, aus denen vorbereitete Kulissenwagen geschoben werden könnten — wie etwa am Staatstheater. Es kann auch niemand aus der Versenkung auftauchen. Eben diese Dinge, die in Großproduktionen gang und gäbe sind, sind hier einfach nicht möglich.

MC24: Sehen Sie darin einen Nachteil für Ihre Inszenierung?

EB: Nein, ich sage das ganz ehrlich. Ich bin froh, dass die Musicals mittlerweile auch in die kleineren und mittleren Stadtheater eingezogen sind und auch auf den kleineren Freilichtbühnen gezeigt werden. Dort spielt die Fantasie noch eine große Rolle und diese Bühnen trauen sich immer, Musical etwas anders zu inszenieren als die Großproduktionen. Bei den Großproduktionen läuft alles ab wie am Schnürchen. Ich habe sie alle gesehen und auch hinter die Kulissen geschaut. Das ist perfekt gemacht, vor allem technisch perfekt, aber die Charaktere sind meistens auswechselbar. Man findet nur noch ganz selten richtige, wirklich gute Schauspieler. Jünger und älter auf der Bühne — bei diesen Produktionen spielt Alter keine Rolle. Es wird ja auch ohne Ende gecovert und das junge Mädchen spielt dann eben die alte Frau. Es wird auf alt geschminkt und das Gesicht des Künstlers sieht dann vielleicht sogar alt aus. Dass dabei die Lebenserfahrung der älteren Frau fehlt, die man als Regisseur nutzen kann, wird bedeutungslos. Die ältere Frau hat etwas erlebt, sie hat Narben in der Seele, im Gesicht vielleicht oder am Körper, und das gehört doch alles zu einem Menschen. Den 'Professor Ambronsius' im 'Tanz der Vampire' spielt auch ein ganz junger Mann; eigentlich müsste er ein 50jähriger gestandener Professor sein, mit der entsprechenden Lebenserfahrung und und und. Bei den Großproduktionen geht alles glatt — und auf Kosten der Fantasie. Es gibt etliche ältere Rollen in 'Jekyll & Hyde', Figuren, die zwischen 50 und 60 Jahre alt sind. Ich habe Wert drauf gelegt, dass die Darsteller auch etwa so alt sind, damit die Rollen altersgemäß besetzt sind. Der Vater von Lisa musste bei uns nicht auf Vater von Lisa hingeschminkt werden.

Natürlich machen auch wir technisch, was möglich ist. Wir haben schon ein bisschen mehr als fünf Scheinwerfer und stellen jedes Jahr aufs Neue fest, dass immer noch etwas mehr geht. Die Festspiele von Bad Vilbel wachsen ja auch. Das Wichtigste bei meiner Arbeit ist und bleibt jedoch die Geschichte. Sie müssen wir stringent erzählen, dann erreichen wir auch das Publikum.